[ad_1]
Em um recente entrevista, o diretor Robert Eggers refletiu sobre a experiência de dirigir seu primeiro blockbuster em potencial. O nórdicoagora, é, ele disse, “literalmente um épico” na medida em que adapta uma saga de vingança islandesa e custou mais de US$ 70 milhões. Esse orçamento permitiu que ele se entregasse a extravagâncias cinematográficas chamativas: o estúdio construiu para ele três aldeias inteiras e vários navios vikings. último filme de Eggers, O farolcusta uma fração de O nórdico‘s e não teria perdido muito de seu poder se ele tivesse encenado tudo em um 4to.
No entanto, Eggers também admitiu que, se ele tivesse recebido uma oferta, ele poderia ter concluído um projeto de tamanho médio entre seu filme “dois caras em um farol” e seu filme viking em grande escala. O nórdico ter um orçamento comparável ao Morbius’ significa, inevitavelmente, que a indústria estará assistindo para ver se um grande filme de ação e aventura sem heróis de quadrinhos pode arrecadar algum dinheiro. Do lado do estúdio, esse fato, juntamente com o lançamento anterior de Eggers, apresentando uma dose saudável de masturbação de tentáculos de arte, significou que o filme atraiu um advertising frenético comparando-o a sucessos muito mais antigos em seu gênero. Cartazes (quando na verdade carregava o nome do filme) vieram enfeitados com a pegada “desta geração Gladiador”; em um Nova iorquino entrevista, Eggers invocou Coração Valente. O sentimento geral, disse ele, é que, se não for nenhum desses filmes, “estamos fodidos”.
A idade dessas duas comparações é reveladora. Gladiador, o mais recente, foi lançado há 22 anos e ambos antecedem o atual growth da franquia de super-heróis. Eggers reconheceu o format da paisagem cinematográfica moderna, admitindo que, quando criança, ele se interessou por personagens de quadrinhos, mas que o mundo medieval e “as criaturas do mar e os sátiros e os homens selvagens e os demônios meio que colocaram Surprise para envergonhar, aos meus olhos.” Assim sendo, O nórdico, então, é mais sangrento do que Thor, uma oferta artística que provavelmente atingirá o standing de clássico cult antes de chegar às bilheterias. Está a caminho de arrecadar US $ 8 milhões a US $ 12 milhões nos EUA neste fim de semana e, embora isso não seja uma ninharia, está bem abaixo, digamos, de um homem Aranha fim de semana de inauguração. Também é uma pena. O filme de Eggers é formalmente ousado e visualmente rico e merece um público amplo.
O nórdico abre com uma erupção vulcânica. Um menino loiro olha para fora de seu reino insular, sorrindo. Ele pode ver seu pai, o rei, interpretado por Ethan Hawke, retornando com seu tio Fjolnir (Claes Bang). O rei está ferido, no entanto, e informa sua rainha (Nicole Kidman) que é hora do jovem Amleth se tornar um homem, um ritual que vê rei e filho rastejando por um túnel lamacento em uma caverna do templo, uivando como cães, enquanto Willem Dafoe canta para eles, chamas de tochas queimando em seus olhos fundos. Depois, eles dão um passeio na floresta, um native perfeito para Fjolnir cometer um fratricídio ciumento. Amleth corta o nariz de um guarda e foge, remando para a segurança, cantando “Vou vingar seu pai; vou salvar sua mãe; vou matar você Fjolnir!”
Várias décadas passam e Amleth é um homem adulto, um Berserker absurdamente rasgado que uiva para a lua e morde as gargantas de seus inimigos. O nórdico é baseado na história viking de Amleth, um conto fashionable islandês; Shakespeare baseou-se na versão do século 13 registrada no A história dos dinamarquesespor Aldeia. Mas, ao contrário do príncipe dinamarquês, Amleth é um monstro psicopata, observando seus compatriotas queimarem crianças vivas. Depois que ele ouve que os escravos capturados serão vendidos para seu tio, ele se marca com um ferro de marcar, se passando por um, e foge com Olga, uma bruxa interpretada por Anya Taylor-Pleasure.
O estilo de Eggers é misturar horror com história. Precisão, ele disse, não é uma obrigação para filmes históricos, mas fornece uma estrutura útil para as histórias que ele quer contar. Seu primeiro filme, A bruxa, que custou US$ 4 milhões, segue uma família na Nova Inglaterra do século 17 que deixa a segurança de sua vila após uma disputa religiosa. Sua nova casa, inevitavelmente, fica no perímetro de uma floresta escura ridiculamente assustadora. Bruxas, no relato de Eggers, são mulheres que não se conformam às expectativas da sociedade sobre elas, religiosas ou não. Essa rebelião os transforma, nas fantasias de seus acusadores, em satanistas ladrões de bebês. A reviravolta inteligente do filme é levar essa transformação literalmente: no ultimate do filme, a inocente Thomasin, interpretada por Taylor-Pleasure, não tem escolha a não ser aceitar a feitiçaria, vendendo sua alma pela sobrevivência e pelo “gosto da manteiga”.
.
[ad_2]
Fonte da Notícia
