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De Cyberpunk 2077 a Animal Crossing, o realismo é uma parte subjacente dos videogames

De Cyberpunk 2077 a Animal Crossing, o realismo é uma parte subjacente dos videogames

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O que Animal Crossing: New Leaf e Cyberpunk 2077 têm em comum? A resposta é óbvia, você pode responder: ambos são videogames. Isso está correto, mas há outra resposta, menos óbvia, que é que ambos representam o Realismo. Especificamente, o movimento artístico do realismo que começou na França em meados do século XIX e, de uma forma ou de outra, continuou a evoluir até hoje.



O pintor que primeiro cunhou esta expressão foi Gustave Courbet. Ele apresentou pinturas que chocaram a elite artística da época. Sua pintura, “Um enterro em Ornans” (1850-51), generation um retrato do funeral do tio-avô de Courbet; um funeral camponês e em uma escala considerada excessiva para súditos tão humildes. A tela de 315 x 668 cm generation abrangente, mergulhando o espectador na realidade oculta do campesinato, que a aristocracia da visão de arte normalmente nunca teria reconhecido. Dar tanta importância à vida das populações empobrecidas e rurais inquietou e ameaçou as categories altas na França pós-revolucionária.


Um enterro em Ornans, 1850-1851, Gustave Courbet.

Realismo é um termo de movimento de arte que pode ser facilmente aplicado a títulos de videogame AAA com seus gráficos avançados e compromisso em imitar a natureza e as experiências humanas e, em explicit, com sua excelência visible fotorrealista. No entanto, elementos de realismo também podem ser encontrados em videogames que não são celebrados por nenhuma qualidade fotorrealista.

A New Horizons também mantém o realismo vivo.

Então, para voltar a uma variação da pergunta unique, o que faz um estilo de pintura do século 19 tem em comum com um videogame animado com um humano tipo desenho animado que vive em uma vila povoada por animais de fantasia – ou, na verdade, com um videogame futurista cyberpunk?

A resposta é que ambos compartilham as características do Realismo. No caso de Animal Crossing: New Leaf, trata-se da vinculação de um mundo digital ao mundo actual. A foremost atração deste jogo para um jogador é sua oferta de previsibilidade tranquilizadora; uma experiência cuidadosamente elaborada e controlada. No entanto, neste bastião de certeza, os desenvolvedores inseriram o elemento imprevisível do Realismo através do conceito de ‘sorte’. Animal Crossing: New Leaf, por todos os seus personagens e cenários semelhantes a desenhos animados, nos leva a um senso de realidade, injetando no jogo eventos casuais da vida actual.

Uma dessas injeções é o fato de que o personagem do jogo, sem o conhecimento do jogador, pode receber ‘má sorte’, resultando no personagem sendo constantemente sujeito a tropeçar ou cair e, assim, irracionalmente, prejudicando sua jogabilidade esperada. O ato aparentemente inconsequente de tropeçar transporta o jogador para fora de sua zona de conforto e para um bolso de realidade desafiadora, empurrando o jogador de volta para a realidade do imprevisível mundo actual.

Essa dualidade é encontrada em muitos videogames; a promessa de escapismo do jogador acoplada a um nível inesperado e oculto de realidade.

Às vezes, no entanto, o elemento do realismo pode ser levado longe demais. A ways Cry 2 foi ridicularizado pelos jogadores por seu compromisso servil com o realismo, enquanto obviamente utiliza ideias não realistas em partes do jogo. Por exemplo, o jogo gera lembretes constantes da necessidade do personagem jogável por drogas antimaláricas, enquanto, por outro lado, também emprega o conceito claramente fantasioso de consertar buracos de bala em um jipe ​​com uma chave inglesa! Este jogo destaca as dificuldades experimentadas pelos desenvolvedores de jogos ao tentar atingir o Realismo, mas ainda alcançando a natureza fantástica dos próprios videogames.

Cyberpunk 2077 utiliza uma estética artística que se alinha com o realismo, além de imitar a experiência humana usando opções de conversação. Alguns dos finais do jogo dependem de conversas acidentais, enquanto outros são o resultado de escolhas de conversas. O realismo para muitas pessoas, no entanto, é puramente visible como experimentado no fotorrealismo. O fotorrealismo parte do pressuposto de que as fotografias, usadas como inspiração, oferecem uma visão autêntica da realidade ou, no caso do videogame, uma impressão precisa da realidade. Jogos como Cyberpunk 2077 misturam o acquainted com o desconhecido para criar um ambiente no qual o jogador suspende sua descrença nos elementos mais fantásticos devido à natureza subjacente realista do jogo.

Realismo é sinônimo de ‘verdade’ tanto através de uma representação do comum e ‘cotidiano’, e/ou de uma aparência meticulosa e realista. No entanto, o fenômeno do Realismo nos videogames não é exclusivo dos títulos Triple-A. Os títulos independentes têm sido frequentemente elogiados por seu foco em experiências pessoais, incentivando a empatia do jogador em relação a um personagem cuja situação é uma que eles, pessoalmente, provavelmente nunca experimentariam. Há um paralelo entre o realismo exibido pelo pintor Courbet e as histórias pioneiras nos videogames indie. Além disso, títulos independentes têm oportunidades crescentes de avançar para uma estética mais realista devido à disponibilidade de instrument livre, como o ‘MetaHuman’ da Unreal Engine.


MetaHuman
MetaHuman do Unreal Engine.

Os videogames são, em sua essência, sobre novas experiências. A possibilidade de vivenciar uma nova história; um novo ambiente; uma nova forma de pensar. A participação é aprimorada quando a fantasia é integrada ao Realismo, um movimento histórico que ofereceu cenas imersivas e realistas cem anos antes de os videogames serem concebidos.

Os videogames que oferecem uma história deixarão o jogador com uma experiência da vida actual e de outro mundo. Algo novo, desafiador e revigorante. É certo que alguns videogames são violentos para todos, feitos para esse propósito simples, mas muitos vão além disso.

Muitos videogames são engenhosos e devem ser apreciados como uma bela criação estética e emocional que agora domina a mídia interativa. Talvez seja verdade dizer que muitos videogames estão dentro de uma nova forma de arte própria; uma mistura de Realismo, Fotorrealismo e fantasia, ainda não totalmente apreciada pelas experiências artísticas que eles realmente oferecem aos seus jogadores.



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Fonte da Notícia: www.eurogamer.internet

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