Os melhores filmes de terror A24, classificados pelo Rotten Tomatoes

Um pequeno filme que faz uso eficaz de seu cenário sombrio e taciturno, O buraco no chão (dirigido por Lee Cronin) conta a história de uma mãe solteira (Seána Kerslake) que escapa de um relacionamento abusivo e se muda com seu filho (James Quinn Markey) para o internal da Irlanda. Quando ela descobre um enorme buraco na floresta perto de sua nova casa, ela suspeita que pode ser a causa das perturbadoras mudanças de personalidade de seu filho.

Os críticos apreciaram as performances e a atmosfera do filme, que cria um pavor efetivo de uma casa mal-assombrada isolando mãe e filho em um velho rebocador. Os efeitos especiais envolvendo o buraco são medíocres, especialmente no clímax, mas o filme funciona no geral, principalmente por causa de sua cena ultimate arrepiante.

Midsommar estrelas Florence Pugh (Viúva Negra, Brigando com minha família) como uma jovem problemática que acompanha um grupo de estudantes de pós-graduação americanos narcisistas para um pageant de verão nos boonies suecos. Quando os alunos encontram um comportamento que passa de perturbador a sinistro, eles devem decidir se estão no meio de “diferenças culturais” ou de um culto criminoso.

Poucas sequências em qualquer filme são mais horripilantes do que os primeiros dez minutos de Midsommar, especialmente na forma como o diretor Ari Aster o encena lentamente. Como tal, o filme parece um pouco anticlimático pelo resto de seu (longo) pace de execução. Mas os críticos apreciaram as performances – especialmente de Pugh, que certamente está a caminho de se tornar uma das grandes atrizes de sua geração – junto com o cinema. Uma coisa é assustar os espectadores com coisas que acontecem à noite, mas Midsommar é singularmente eficaz em desdobrar seus horrores na ampla e brilhante luz do dia de um lugar onde o sol nunca se põe.

Outro pequeno filme ambientado em uma área rural (desta vez na Islândia) povoada com apenas alguns personagens isolados. O filme é estrelado por Noomi Rapace (Prometeu, A Garota com a Tatuagem do Dragão) como María, que vive em uma fazenda de ovelhas com seu marido, Ingvar (Hilmir Snær Guðnason). O casal perdeu um filho, mas à moda clássica dos contos de fadas, um dia eles são abençoados com a chegada inesperada de um novo. A criança é ameaçada quando o irmão inútil de Ingvar, Pétur (Björn Hlynur Haraldsson), aparece sem avisar em sua nova e idílica existência acquainted.

Independente da resposta Cordeiro obras depende da extensão em que os espectadores individuais compram o conceito central (para não ser estragado aqui!), o que pode parecer cômico para alguns, mesmo apesar dos sólidos efeitos especiais envolvendo os elementos de horror e fantasia. Para aqueles que aceitam a premissa, Cordeiro é uma fábula estranhamente comovente sobre perda e arrependimento e as medidas às vezes chocantes que os pais tomam para proteger seus filhos.

Dirigido por Trey Edward Shults, Vem como a noite estrela Joel Edgerton como um homem tentando sobreviver com sua família na floresta após o início de uma praga world. A ação pós-apocalíptica padrão ocorre com a família defendendo seu território e tentando descobrir em quem eles podem confiar e o que pode estar à espreita na floresta.

Os críticos apreciaram as performances fortes e a forma como o cenário assustador evoca claustrofobia e paranóia, mas acharam a história um pouco fraca no geral. Apesar do distinctiveness mundo da história, não há o suficiente acontecendo no enredo.

hereditário fez um grande sucesso em seu lançamento, com os críticos chamando-o de um dos melhores filmes de terror em anos, elogiando o trabalho do roteirista/diretor estreante Ari Aster e as performances, especialmente a de Toni Collette. O sexto Sentido A atriz interpreta uma artista e mãe que deve processar a dor de perder sua filha em um trágico acidente enquanto lida com espíritos sobrenaturais que invadem a casa. O filme fez comparações com clássicos de terror como O bebê de Rosemary e O Exorcista por casar elementos de terror com realismo psicológico.

Aster é bem sucedido em criar algumas imagens indeléveis – a cabeça decepada rastejando com formigas é aquela que viverá em seu armário de terror por anos – embora talvez o ultimate do ritual de culto seja uma decepção, introduzindo subject material que Aster dramatiza com mais sucesso. Midsommar.

Incapaz de moderar seus pecados de orgulho, um homem puritano (Ralph Ineson) escolhe o exílio de sua vila na Nova Inglaterra, por volta de 1630, e tenta se safar com sua família em sua nova fazenda. Um ano depois, isolada de sua comunidade, a família enfrenta a fome, apesar da oração incessante. Pior, seus filhos começam a desaparecer na floresta assustadora próxima. Uma ou mais das crianças é uma bruxa? Existe algo na ideia de que uma cabra apelidada de Black Phillip está possuída pelo diabo? (Seu nome é Black Phillip, apenas dizendo…)

Os críticos elogiaram a impressionante evocação de Robert Eggers do início da América antes da civilização criar raízes, um cenário que torna o mal à espreita nas profundezas da floresta ainda mais convincente. A bruxa fez uma estrela de Anya Taylor-Pleasure, que interpreta a filha mais velha da família, Thomasin. Suas opções limitadas diante de acusações injustas refletem o que as mulheres ainda enfrentam 400 anos depois.

4to verde não apresenta elementos sobrenaturais, mas pode ser o filme mais perturbador desta lista. O filme dramatiza os horrores que se desenrolam depois que membros de uma banda punk testemunham um assassinato enquanto tocam em um pequeno native no internal do Oregon. Os traficantes de drogas e os chefes de metanfetamina da supremacia branca que povoam a área não têm intenção de deixar os músicos partirem, forçando-os a lutar para escapar.

Se hiperviolência não é sua praia, fique longe deste filme. Mas para quem tem estômago para o conteúdo gráfico, 4to verde (dirigido por Jeremy Saulnier) é uma história de sobrevivência tensa em um cenário único que possui fortes atuações de Alia Shawkat, Imogen Poots e o falecido Anton Yelchin. Os críticos apreciaram especialmente Sir Patrick Stewart, jogando contra o tipo como um criminoso que não tem problemas em ordenar que as pessoas sejam comidas por cães, entre outras coisas divertidas.

Com sua pontuação de audiência de 50% RT, este é definitivamente mais apreciado pelos críticos do que pelos espectadores, e é fácil entender o porquê. Em tecido, sobre uma mulher solitária (Marianne Jean-Baptiste) que se apossa de um vestido assombrado, é artístico e surreal. Parece um cruzamento entre os primeiros filmes de David Cronenberg como Scanners e Videodromo e alguns episódios misturados de Espelho preto. É também muito Inglês, e algumas das referências culturais e alvos satíricos podem se perder nos espectadores americanos.

Ainda assim, o filme não é nada senão unique. Os críticos apreciaram a consciência social anticonsumista, visuais hipnóticos e vontade de ser estranho. Em tecido com certeza terminará em cursos de cinema universitários, onde acadêmicos ansiosos descompactarão suas camadas de símbolos.

Santa Maud (dirigido por Rose Glass) iguala religião com doença psychological, e não sutilmente. A história segue uma jovem enfermeira (Morfydd Clark) que vive na costa de North Yorkshire que perde seu emprego em um health facility após um incidente que envolve um cadáver ensanguentado, uma sala de cirurgia úmida e baratas. Depois disso, ela abraça o cristianismo e suppose uma posição como enfermeira de cuidados paliativos de Amanda, uma dançarina americana aposentada (Jennifer Ehle). Amanda quer preencher seus últimos dias com o bom e velho hedonismo, e está apenas temporariamente disposta a tolerar os esforços crescentes de Maud para que ela siga um caminho mais devoto.

Embora o filme insinue possibilidades sobrenaturais, o verdadeiro horror está na maneira como a doença psychological não tratada de Maud permite que visões religiosas a superem a caminho de um clímax terrível. Os críticos elogiaram a destreza de Glass em gerar suspense assustador e os efeitos psicológicos do fanatismo religioso. Apesar de seu cenário sombrio, Santa Maud também exibe um cinema cativante, revelando a diretora como uma verdadeira artista com sua câmera.

O celebrado diretor de terror Ti West (A Casa do Diabo, Triggerman), voltou às suas raízes de longa-metragem para fazer este filme de terror sobre um grupo de jovens cineastas e atores (interpretados por Jenna Ortega e Mia Goth, entre outros) que viajam para uma assustadora fazenda no Texas para fazer um filme pornô, mas acabam lutando por a vida deles.