A maquete de argila em pequena escala de cada dinossauro foi então digitalizada pela equipe da Commercial Mild and Magic para informar a versão virtual. Essa digitalização virtual foi então passada para a equipe de Nolan para usar como modelo para seu dinossauro animatrônico físico. Pelo menos um dinossauro, o piroraptor emplumado, acabou sendo construído como uma fera mítica – CGI na metade traseira, com cabeça e pescoço animatrônicos. “Cada pena particular person foi tingida e pintada e cortada e recortada e depois tecida à mão neste subject material de rede elástica”, explica Nolan. “Essa rede foi então aplicada ao topo do dinossauro animatrônico para que, quando a cabeça se movesse, as penas se movessem naturalmente com ela.”
O lado virtual provou ser um desafio tecnológico maior. “Há uma frase aterrorizante no roteiro que diz: ‘O piroraptor salta da água coberto de neve e gelo’”, diz Vickery. “As penas são uma coisa muito difícil de fazer digitalmente, a água é uma coisa muito difícil de fazer digitalmente. Então, se você juntar os dois, estará em uma tempestade perfeita de complexidade tecnológica.”
A equipe de Vickery construiu um sistema totalmente novo para renderizar penas no tool de animação Houdini, com cada pena definida por milhares de curvas – uma para a pena central (chamada de raque) e uma para cada uma das farpas individuais saindo da lateral. “Cada pena pode ter até mil curvas para defini-la”, diz Vickery. “Há milhares de penas naquele dinossauro, então você acaba com uma criatura que é definida por milhões e milhões de curvas.”
Os artistas de efeitos visuais da ILM e o trabalho de animatrônicos de Nolan se complementavam. Para o dilofossauro, por exemplo, a ILM forneceu uma animação gerada por computador de como a criatura andava para que os 12 marionetistas que a controlassem tivessem uma referência para trabalhar. Mas eles também gravaram os movimentos dos marionetistas e os colocaram de volta na animação virtual para um efeito mais herbal. “Quando você está coordenando 12 marionetistas, você obtém erros felizes e parece actual”, explica Nolan.
Foi o mesmo para as penas. “É aí que nossas duas disciplinas realmente se unem e se complementam”, diz Nolan. Eles deram aos artistas de efeitos visuais amostras da rede de penas que eles fizeram. “Eles podem colocar um secador de cabelo nele e ver o que as penas fazem quando você sopra o vento sobre elas, e então eles colocam isso em sua animação.”
Domínio começa alguns anos após os eventos de Jurassic Global: Reino Ameaçado, e coloca os dinossauros totalmente no mundo pela primeira vez – espreitando pelas florestas do norte, aterrorizando os frequentadores de cinema drive-in, tratando as praças mediterrâneas como pratos de tapas. Pode parecer absurdo lutar pela precisão científica ao colocar criaturas pré-históricas na Malta moderna, mas é uma tarefa DomínioA equipe de efeitos visuais da VFX levou muito a sério, embora, como Jenkins observa, “chega também um ponto em que estamos contando uma história”.
Mas talvez essa mudança para o realismo seja parte do que dá a esses filmes seu poder duradouro, três décadas depois que o rebanho de saurópodes de pele lisa apareceu pela primeira vez em nossas telas em Parque jurassico. “Os dinossauros são tão intrigantes porque eram reais”, diz Vickery. “Eles não são mitos. Não são lenda. Eles existiram.”
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Fonte da Notícia: www.stressed.com
